Los pasados 19 y 20 de mayo tuvo lugar en la Galería de Cristal de Madrid la Pasarela Costura España 2015, un evento creado por la Asociación de su mismo nombre con el objetivo de defender la moda nupcial hecha 100% en España. Con tan solo dos ediciones a su espalda, la pasarela cuenta con el apoyo de los medios, entre los que se encuentra ColumnaZero, y ha contado con la participación de importantes diseñadores. Te desgranamos la última cita madrileña con la moda.
Después de que la pasarela Cibeles Novias se despidiera definitivamente en el 2013, la Barcelona Bridal Week se posicionó como centro de la moda nupcial nacional. Pero solo un año después, la capital se puso manos a la obra para recuperar su terreno, y ahora la Pasarela Costura España gana adeptos a un ritmo más que envidiable. A esta edición se han sumado nuevos diseñadores como Hannibal Laguna o De La Cierva y Nicolás, presentado sus colecciones de cara al 2016.
La primera jornada se compuso como la mezcla perfecta entre las clásicas novias románticas y aquellas que se revelan a la dictadura del blanco. Hannibal Laguna inauguró la pasarela con una oda a las bodas tradicionales: vestidos blancos, cuellos de barco, palabras de honor y espaldas que se dejaban ver entre tules y transparencias. Las aplicaciones florales estuvieron presentes en la mayoría de las colecciones, como la de Elena Rubio, con una clara inspiración mediterránea que incorporaba aires griegos e ibicencos.
Después llegaron unas novias muy alternativas de la mano de Juan Roga, quien propuso una colección de lo más variada. Al habitual blanco le salieron manchas con el animal print, que viste a una novia muy libre y segura; mientras otras prendas, totalmente albinas y pegadas al cuerpo, recordaban a las fiestas de los locos años 20, gracias a los guantes y las diademas inspiradas en pavos reales. Sedomir Rodríguez de la Sierra cambió el blanco por negros, azules, granates y rosas; y Juan Carlos Armas añadió lentejuelas a una fiesta en la que la protagonista viste faldas con mucho volumen y escotes infinitos en la espalda. Amarca se unió a la rebelión cambiando los vestidos por monos en blanco puro, aunque no se olvidó del romanticismo, y presentó también vestidos con muchas capas, encajes y mangas abullonadas, en dorados y rosas.
Ibiza llegó para cerrar los desfiles de este primer día con los diseñadores Piluca Bayarri, Luis Ferrer, Tony Bonet e Ibimoda. El blanco tuvo su momento estelar con vestidos dignos de una fiesta ibicenca, en la que no pueden faltar el crochet, las flores y los volantes.
Los canarios blancos y el dulce romanticismo de De La Cierva y Nicolás abrieron la segunda y última jornada de la Pasarela, en la que las prendas destacaron por sus cortes novedosos. Arcadio Domínguez se lanzó con los crop tops, los vestidos-gabardina e incluso los gorros de baño. Sus creaciones, “cargadas de ironía”, quieren demostrar que no hace falta cumplir el protocolo para ser una novia femenina. Junto a él desfiló Ogadenia Díaz, cuya colección todo en uno supo mezclar tradición con innovación, y feminidad con el más puro estilo gentleman. Así, los vestidos blanco recatados se cruzaban con otros en telas grises con purpurina, más típicos de las fiestas de noche, y ambos se encontraban con trajes de levita y chisteras.
El baile de máscaras de Eduardo Acquaroni no nos hablaba de novias emocionadas de camino al altar, sino de relaciones amorosas fallidas. La mezcla de texturas y los cortes geométricos crean figuras engañosas en una colección que deja de lado el sueño de la celebración para centrarse en la frustración del amor. Paloma del Pozo Ojalá…llegó poco después para devolvernos la fe en el amor. Sus prendas, blancas con pequeños detalles de color, reflejan la ilusión y los nervios de los que florecen las relaciones. Finalmente, los dos últimos desfiles corrieron a cargo de Fernando Claro y Ruben Perlotti. El primero se unió al club de no-al-blanco presentando una colección pintada de amarillo oro, azul noche, negro y beige-grisáceo. Las superposiciones y los volúmenes rectos creaban la figura de una novia futurista que poco tenía que ver con la de Perlotti, quien se inspiró en el barroco italiano. Vestidos largos o lenceros, en blanco y negro con detalles rojo, que sacan a relucir el lado más pasional de la novia.
Para acabar nuestro recorrido hablamos con Ramiro Mata, encargado de hacer realidad las peticiones de los diseñadores en lo referente a maquillaje y peluquería. Para futuras bodas, recomienda cambiar los peinados pulidos que hemos visto en la pasarela por melenas recogidas con ondas, trenzas y moños bajos; y un maquillaje igual de natural para acompañarlo.
Clara Auñón
